Funny boots: tempera & texture

Per sperimentare i diversi tipi di segni che possiamo ottenere con la tempera, utilizzando pennelli di varie forme, con gli studenti delle classi prime abbiamo creato un disegno con sei diverse zone da decorare. Dopo la moka, le tazze, i paesaggi e i fiori, questa volta abbiamo scelto degli stivali simpatici e coloratissimi per lavorare sulle texture a tempera, ed ogni studente si è divertito ad … [Read more...]

La copia come strumento di conoscenza

Da sempre nell’arte per imparare a disegnare e dipingere si ricorre alla copia, la pratica di mettersi davanti a un’opera d’arte e copiarla è usata abitualmente da quando esistono gli artisti e sappiamo per certo che il disegno dal vero è uno strumento d’eccellenza per conoscere la realtà (vedi gli studi di anatomia e botanica da Leonardo da Vinci in poi…). Ancora oggi, nonostante tutti gli … [Read more...]

CLIL Video tutorial: how to paint the color wheel

Per cominciare a creare le mie lezioni in CLIL in lingua inglese, ho pensato di creare un video semplice, con poche parole chiare ed istruzioni precise su come dipingere il cerchio cromatico, utilizzando solo i colori primari. Mi sono soffermata sulla preparazione della tavolozza perché è importante preparare bene i colori da mescolare, per essere sicuri di avere abbastanza colore ed abbastanza … [Read more...]

Il cerchio cromatico in un fiore

Ogni anno lavoriamo sulla teoria dei colori e sul cerchio cromatico: è sempre affascinante comprendere come ricavare tutti i colori dell'arcobaleno partendo da soli tre colori! Ogni anno cerchiamo un nuovo modo per rappresentare questa sequenza di colori, e come possiamo vedere in alcuni post precedenti, abbiamo dipinto cerchi cromatici a forma di quadrato, di stella o di ombrello! Quest'anno con … [Read more...]

Dipingere lo sfondo per creare la figura

E'affascinante comprendere la relazione tra la figura e lo sfondo in un'immagine: lo sapevate che il nostro cervello non può percepire la figura e lo sfondo contemporaneamente? Il nostro sguardo può concentrarsi solo sullo spazio positivo occupato dalla figura oppure sullo spazio negativo dello sfondo. Questi due elementi appaiono nello stesso tempo davanti ai nostri occhi, ma non possono essere … [Read more...]

Dipingiamo fiori con le texture

Lavorando sul tema delle texture abbiamo dipinto questi fiori con gli studenti della prima media. Abbiamo sperimentato molti tipi di segni utilizzando vari strumenti come pennelli piatti o rotondi, piccoli o grandi, stuzzicadenti, bastoncini o cotton fiocc. Ogni studente ha dipinto un quarto di cerchio in modo da creare un modulo componibile in tanti fiori interi. per realizzare questo dipinto … [Read more...]

Gradazioni cromatiche e tonali per un paesaggio

Le gradazioni tonali si fanno aggiungendo bianco o nero ad un colore, lavorando cioè sulle tonalità chiare e scure di quel colore. Quelle cromatiche sono invece ottenute mescolando due colori tra di loro (come giallo e rosso), senza l'uso del bianco o del nero che sono considerati non-colori. Dopo aver compreso la differenza tra i due tipi di gradazioni gli studenti di seconda media hanno dipinto … [Read more...]

Impressionisti di casa nostra

Il miglior modo per comprendere la tecnica impressionista è quello di imitarla con tempere e pennelli, di fronte a un paesaggio naturale reale. Con gli studenti di terza media abbiamo confrontato i paesaggi naturali dipinti dagli artisti Impressionisti con i paesaggi dell'ambiente che ci circonda. Purtroppo non possiamo fare l'esperienza della pittura "en plein air": le nostre lezioni sono troppo … [Read more...]

Dipinto astratto ispirato a Gerard Richter

Gerard Richter è uno degli artisti viventi più straordinari della nostra epoca. Dopo una lunga discussione in classe sul ruolo dell'arte e sui percorsi dell'arte moderna e contemporanea, ho mostrato in classe le opere di Richter, da quelle più figurative a quelle più astratte. Abbiamo ragionato insieme su come la pittura astratta sia una questione di scelte dell'artista, e non certo di abilità. Un … [Read more...]

Silhouette su gradazioni tonali

Un esercizio semplice che riscuote sempre un grande successo è il dipinto di una silhouette che si staglia su un fondo dipinto in gradazione. In questo caso abbiamo creato una gradazione tonale con la tempera, partendo dal bianco e aggiungendo via via piccole dosi di colore. La pittura dello sfondo è fatta in maniera veloce con un pennello piatto e prima che i colori si asciughino, in modo da … [Read more...]